现代化展厅设计与艺术相结合，会碰撞出怎样的火花？

就展厅设计而言早已突破了传统的展墙、展柜、图片、文字及灯光等传统手段，总体呈现出多样化趋势。特别是在科技时代，利用科技手段，展示设计在各个领域都取得了突破性进展。各种展览越来越深的影响着我们的生活。展厅设计没有一个固定的标准，虽然展厅设计服务的是产品，但它首先得服务自身，只有展厅本身足够拥有魅力，它才能在万千竞争者中赢得目标人群的青睐。而展厅自身的魅力也有助于提高产品的竞争力。

展厅设计要考虑的因素有许多：如展览空间的布局 、时间的安排、展会的性质 、形式、特装的造型、灯光的搭配、受众人群、材料以及展览总体与局部色彩的运用等。影响色彩的因素主要有：民族习惯、知觉经验、情绪状态、年龄层次 、文化层次以及社会时尚等，不同的民族、地域不同的个体，对色彩的偏好都有很大的差距，不同的展览特性对色彩也有不同的要求，色彩是我们在设计中要着重关注的因素，然而色彩往往会被我们忽视。观众对展览的第一感觉是色彩，色彩相互间的协调，选择与展品及整体展会色系相协调的色彩关系是展览色彩设计的关键。因为它给人的是第一感受，协调与否关系到整个展览的效果。

展厅设计的艺术理念

科技时代的风暴兴起了一场深刻的社会变革，人们的生活，工作以及消费方式都已经发生了暴风雨式的转变。与此同时，科技给各行各业带来了无限的生机和挑战。对展厅设计而言，由于自身肩负的使命不同，彼此呈现出巨大的差异。

展厅设计与科学艺术

科学技术对展厅设计的重要性是不言而喻的，比较一下历史产品与现代产品，我们会发现，每一次人类对科学技术的突破， 都能对设计产生深刻的变革，同样的，这些变革有推动着科学技术的进步。并且，科学技术的发展，不断的为设计师提出新的思维。所以，展厅设计师必须具有科学前瞻性，否则他们设计出来的作品将会迅速过时。

展厅设计与生活

设计改变生活，无论从哪个角度来讲，我们的生活都受到设计的不同影响，设计与生活息息相关。甚至可以说生活离不开设计，特别是21世纪的今天，人类的历史就是一部设计史，正是这部设计史推动着人类不断前进，没有过去设计的辉煌，就没有今天生活的美好；没有今天我们对设计的继承，就没有人类的明天。包含在设计中的展厅设计与生活同样有着如此紧密的联系。

展厅设计与空间文化

在展厅设计当中 一直以来最容易被忽略也是最重要的因素是人，设计师们总是从展厅的外观适用等方面去设计展厅，殊不知不论展厅的大小，内容，环境和主题如何变化，唯一永远不变的它始终是以人为最终目标而设计的，因此，在展厅设计中，最大的艺术因素便是人的因素。在展厅中一定要注重文化的因素，人类的文明来源于人类的物质实践活动，在物质实践活动中必然包含着设计活动，设计与文化是相辅相成的。正确运用文化因素往往能出其制胜。

 

 

展厅设计与空间

展示空间综合了平面空间、立体空间以及时间等元素。主要包括：实体空间、虚拟空间以及感知空间。巧妙的安排空间的序列关系和有目的地制造矛盾空间都是展厅设计中常用的空间艺术手段，其对事物的陈列效果具有明显的助推作用。一个展厅的设计效果如何，关键是看能否吸引观众特别是专业观众的目光。优秀的展厅设计应具有很强的视觉吸引力，只有这样观众才会对该展台产生兴趣，并直接加深观众对参展企业的识别度和记忆度。其结果是，他们会对该展厅产生一种亲和力，自然而然地进入展厅参观、咨询、交易。

空间设计对展厅的影响

如何在众多的展位中突出自己以取得良好的视觉效果，关键是看设计中有无区别于其它展台的个性化设计。而个性化设计的实现手段应该与企业性质、 产品功能、发展方向相结合，通过一切视觉符号对外传达企业的经营理念与情报信息，而不是一味盲目地追求特异效果。这里，企业标志为我们寻求个性的展厅设计提供了丰富的设计元素与设计依据。因为，在很大程度上，企业标志就是企业的象征，是企业品牌的形式体现。企业标志一般由标准图形、标准色彩、标准字体等三部分组成，无论哪一部分的设计都必须以企业性质、产品功能用途、经营理念、企业信条等为设计依据并积极的来加以体现。只有它能够将企业识别的基本精神及其差异性充分表达出来，以使观众识别并认识。所以，将企业标志在展台设计中合理、规范运用，必能很好的体现企业的特性，同时又能取得特色鲜明的展厅设计效果。

 

展厅设计中的技巧

多媒体技术在展厅中的应用

多媒体技术主要指通过计算机的形式来表现出文字、 图像、 声音、动画等多元化的资讯信息，再进行统一的管理与处理， 为用户提供丰富的感官体验，同时能够与计算机进行实时信息交互的技术。目前，多媒体技术已广泛运用于国家的许多重大项目工程和多媒体的影视制作等方面。设计师必须要树立正确的设计理念、提升自身的设计意识，从而在实际展厅工作中设计出具有针对性、吸引力、能够有效定位展品信息的主题方案， 最终实现多媒体技术在展厅设计中的优质应用效果。

色彩选择在展厅中的运用

根据展览主题和展览时间来设计展场的基本色调，是明快的，还是凝重的；是暖色的，还是冷色的。展示历 史性题材的，在设计上要用比较厚重、沉稳的色调为主，这样 能更好地表现展览内容的历史沧桑以及凝重的文化。色彩不仅能吸引顾客的眼球，引起观众的共鸣，还能刺激参观者的消费欲望，激发消费者的消费冲动。渲染交易气氛促进场内交易的发生。色彩明度高的展示空间使人感到轻快、活跃；明度较低的低调空间使人感到严肃、凝重富有使命感；而中性调子的空间则使人感到平和、稳定。从展览的空间上来讲，在展览空间所处的周围环境因素，色彩和环境有密切联系，特别在展览中，色彩的反射可以影响其他颜色，而且不同 的环境通过室外的自然条件反映到展会上，色彩应当与周围环境相协调。

灯光照明在展厅中的运用

灯光的艺术设计在展厅中的设计与运用，在进行展厅光影设计时, 应根据展厅空间的使用功能、视觉效果及艺术构思，来确定光影设计的布置方式、光源类型、灯具造型及配光方式这三者的有机结合和正确使用，才能创造出室内空间环境彼此协调一致的气氛和意境。光早已成为展示设计中重要的美学元素，也成为设计师表达情感的工具，光经过物体，在物体背后留下阴影，影也同样使人感知光，所以影作为光的另一种表达形式也因此获得了光的涵义， 获得了生命和活力。

 

 

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